創意媒體學院於本月份進行了為期兩週的工作坊「逗馬宣言Dogma95 電影革命」，由加拿大多媒體藝術家Liam Morgan蒞校授課，視傳系副教授曾惠青協同教學與指導。工作坊透過探討Dogma 95的規則，刻意以違反學院式的電影語言來進行，顛覆一般對於電影創作的制式想法。

視傳系辦理國外客座課程約有20多年的歷史，是全國大專院校視傳系中最早開始短期國際交流課程的科系，每年聘請6位以上來自國外的教授、學者、業界專家和藝術家到系上做短期交流，拓展學生的國際觀。該課程在國內外都有很好的評價，重量級的國際師資到校授課，也成為視傳系的重點特色之一，即便疫情期間，在遵守安全防疫的規定下依然照常進行。

Liam Morgan除了蒞校進行工作坊外，也透過兩場公開演講，分享在各國與臺灣展出的裝置藝術作品，說明如何將製作電影工作中研發出來的燈光技術，運用到純藝術創作的裝置作品當中，他在商業與藝術領域都有很高的成就，此次經驗分享對於學生非常具有啟發性。課程採全英文授課，參與同學紛紛表示從實作中去學習，透過專業的技能來學英文，發現英文並不難且非常有趣，課程不但有助於增進專業能力，也增進同學們的英文理解與溝通的自信心。

工作坊以實作為主，教導很多實用拍片技巧，過程中Liam Morgan與學生有很多時間以討論方式進行，增進彼此思考交流，他以豐富的創作經驗，循序漸進帶領同學創作影片，從發想、討論、場勘、取景、燈光和構圖，逐步引導同學整合團隊的創意，完成一部電影的預視影片( Pre-Visualization)，這是業界在作為拍片前的視覺規劃，用來幫助拍片團隊了解將要執行的內容與分工，藉此讓同學認識業界是如何進行前置作業。

參與工作坊的同學來自視訊系和視傳系，不同專業科系的合作碰撞出不少有趣的新創意，也覺得受益良多，視傳系王嘉畇表示：「這次的課程非常新奇有趣，學習了拍片的專業知識，第一次擔任演員，是非常棒的經驗！」視傳系謝松甫提到：「對我來說這是一個全新的體驗，接觸不同的學習模式和團隊合作，提升自我未來的質量。」視訊系的蔡易庭說：「我在班上都是從事攝影及燈光的職位，這次除了學習到實用的專業技術，也了解外國創作者對於電影的不同觀點，非常難得的經驗。」

曾惠青老師說明，視傳系非常重視學生思維多元發展，希望理論與實務並進，因為不管是平面設計或是電影創作，最頂尖的業界專業人才，除了技術的能力以外，也必須重視內在藝術性的批判性思考和原創風格。此次邀請到Liam Morgan就是一個很好的榜樣，他個人在商業電影非常豐富的資歷和成就，但依然在工作之餘，努力不懈地從事各種藝術創作，不斷挑戰自己去做各種新的嘗試，希望同學從這次的工作坊當中，學習到思維力與執行力是要靠平時不斷地磨練，視覺影像創作者便能一直有持續創作的能量。

Liam Morgan是加拿大的視覺藝術家，電影業經驗超過15年，擔任過導演、攝影總監、燈光師和攝影師等，參與過許多劇情片、電視、紀錄片和音樂視頻的創作，也參與過多部知名電影的製作，著名演員包括安潔莉娜・裘莉、尚克勞德·范·達美和楊紫瓊等人，都有演過他的作品。Liam Morgan也製作過多部得獎的獨立製作短片，除了商業作品以外，他經常使用攝影與光線，創作出介於裝置和雕塑之間的跨領域作品，他的藝術創作在亞洲、歐洲、澳大利亞、北美的公共和私人畫廊，藝術節和博物館中皆有展出。